El nuevo álbum de Rosalía, "Lux": una mezcla de pop clásico en 13 idiomas, hace que Taylor Swift parezca insignificante en comparación.

El club de techno berlinés Berghain ha aparecido con frecuencia en la música pop. La idea de que tener mucho dinero puede permitirte lanzar coches al espacio, pero no te garantiza la entrada a todas las pistas de baile, fue expresada alrededor de 2022 por la banda indie berlinesa Von Wegen Lisbeth en su canción "Elon (Musk kommt nicht ins Berghain)". El propio Musk declaró que ni siquiera quería entrar porque la palabra "Paz" estaba escrita en la pared.

En 2025, habrá otra canción sobre la discoteca más famosa de Berlín, de la mano de Rosalía Vila Tobella. El nuevo sencillo de la ganadora del premio Grammy (con 24,3 millones de discos vendidos hasta la fecha) se titula simplemente «Berghain». Se esperaba que el tema, adelanto de su cuarto álbum «Lux», que se filtró por completo en redes sociales tras un ciberataque, tuviera un sonido más techno.

En cambio, la Orquesta Sinfónica de Londres hace que sus instrumentos de cuerda vibren, puncen y zumban; un coro entona en alemán: «Su miedo es mi miedo / su ira es mi ira», y la voz de Rosalía se eleva —también en alemán— a alturas operísticas. En el vídeo, una orquesta toca en un autobús, en un pasillo y en el apartamento de Rosalía. También aparecen animales del bosque, que se transforman en su sueño en inquietantes híbridos humano-animales.

La canción, que la cantante española grabó con la artista islandesa de vanguardia pop Björk y el músico experimental estadounidense Yves Tumor, y que ha alcanzado cerca de 18,6 millones de visualizaciones en YouTube, trata sobre el amor, el eros y la espiritualidad. «La única forma de salvarnos es mediante la intervención divina», canta Björk. «Te haré el amor hasta que me ames», repite Tumor en inglés. En español, Rosalía canta sobre la disolución del yo por amor: «Solo soy un trozo de azúcar / Sé que el calor me derretirá».

El club también se disuelve. Berghain ni siquiera se menciona en el vídeo ni en la letra. El nombre representa algo intangible: un símbolo de libertad, autodescubrimiento y transformación. Es un lugar metafísico que alude al anhelo de perderse en el sonido y la luz mientras se baila.

Todo el álbum "Lux" (que significa "luz" en latín) trata sobre romper barreras y explorar el potencial creativo. En esencia, es lo que Rosalía siempre ha hecho desde que irrumpió en la escena musical en la primavera de 2017 con el flamenco de su álbum debut "Los Ángeles".

“Todo está contenido en el flamenco”, creía entonces la cantante catalana, que aprendió a tocar la guitarra a los nueve años: “Espiritualidad, lealtad, humildad, coraje”. Y el New York Times la calificó como “la estrella del pop que acercó el flamenco a una nueva generación” cuando combinó la tradición española con elementos electrónicos en su segundo álbum, “El Mal Querer”, en 2018. Rosalía se convirtió en un nombre de renombre mundial, especialmente en Latinoamérica, el Reino Unido y Estados Unidos.

Hubo duetos con Bad Bunny, The Weeknd, y con Billie Eilish cantó “Lo vas a olvidar”, la canción principal de la serie de HBO “Euphoria”, en cuya próxima temporada actuará.

El tercer álbum de Rosalía, "Motomami" (2022), exploró la dualidad entre fuerza y ​​vulnerabilidad, fusionando su amado reguetón (una mezcla de reggae, hip-hop, electrónica y música latina) con otros estilos de música latina. El experimento funcionó y el álbum se convirtió en un éxito.

¿Y ahora, el siguiente paso? ¿Alejarse del pop? «Quiero pensar que mi música es pop», afirmó recientemente la cantante de 33 años en una entrevista con Jon Caramanica en el podcast «Popcast» del New York Times, hablando sobre «Lux». «Tiene que haber otra forma de hacer pop; Björk lo demostró, Kate Bush lo demostró». «Lux» es un híbrido de música clásica y pop, cantado en 13 idiomas.

Y entonces llega «Lux», y se encienden mil luces cuando irrumpe el tema inicial «Sexo, Violencia y Llantas». Trece idiomas están representados en los dieciocho temas: catalán, español, árabe, alemán, inglés, francés, hebreo, japonés, latín, mandarín, portugués, siciliano y ucraniano. A Rosalía le habría encantado cantar en cien idiomas. Trabajar en las letras —con profesores de idiomas— le llevó un año entero.

La etapa de Rosalía en el Conservatorio de Barcelona se refleja en "Lux". En esencia, es un álbum clásico, dividido en cuatro movimientos como una sinfonía, pero a la orquesta se suman el autotune, el rap, las palmas del flamenco y muchos otros elementos pop. Los músicos electrónicos afincados en Londres tocan ritmos latinos en "Dios es un Stalker", los violines zumban como cuchillos en "Porcelana" y la batería retumba en "Divinize". Y los instrumentos de viento añaden dramatismo al vals de "La Perla".

La turbulencia emocional de la existencia humana también se explora en «Lux»: una se siente como una reina, y luego como una miserable. «Ninguna mujer jamás ha afirmado ser Dios», cita el folleto a la mística musulmana de la Alta Edad Media y «amiga de Dios», Rabi'a al-Adawiyya al-Qaisiyya. El camino para superar estos extremos conduce al ser radiante, a la luz del conocimiento, a lo divino.

La portada muestra a Rosalía vestida con un hábito de monja y una especie de camisa de fuerza. Esto deja claro que no es misionera, sino alguien que encuentra restrictivas las comunidades religiosas y los lugares de culto.

Un carácter espiritual que mantiene cierta distancia con las instituciones religiosas recorre todo el álbum, cuyas letras se nutren de la lectura; por ejemplo, de las obras de la autora feminista estadounidense Chris Kraus, la utópica Ursula K. Le Guin o la mística medieval Hildegard von Bingen.

Rosalía describe el álbum como un viaje. Y emprende este paso alegre y audaz, alejándose de lo comercial para adentrarse en una especie de ópera con la seguridad en sí misma que distingue a una artista de una simple intérprete. En "Lux", no hay miedo al fracaso. Solo la confianza para hacer lo correcto.

Esto no es pop convencional. Es un reto para el oyente. "Lux" es un álbum para los melómanos que no quieren que el pop se limite a la constante confirmación de sus gustos musicales, sino que buscan un universo infinito de posibilidades musicales, un viaje sin fin.

Puedes comprenderlo todo, pero no es necesario. «Lux» se puede sentir, impregnar con tus propios pensamientos y sentimientos. El viaje de Rosalía es conmovedor, emotivo, a veces abrumador. El bonito álbum «The Life of a Showgirl» de Taylor Swift parece pequeño en comparación.

Un espíritu se cierne sobre nosotros, el mismo que impulsó a los músicos de los años sesenta, quienes rescataron el rock 'n' roll de sus raíces pop, reinventándolo y llevándolo hacia adelante en mil direcciones. «Déjenme hacer espacio», dice Rosalía. El mismísimo David Bowie, el «Starman», lo aplaudiría. Y Björk, alma gemela de Rosalía, está a su lado, por segunda vez desde el sencillo benéfico «Oral» de 2023.

“¿Siete cielos? ¡Y qué!”, reza el estribillo de “La Yugular” (The Carotid Artery). “Quiero ver el octavo cielo, el décimo cielo, el milésimo cielo / Ya sabes, es como…”, lo que recuerda al primer sencillo de The Doors de 1967, “Break on Through (To the Other Side)”.

“Mis artistas favoritos son los que no te dan lo que quieres, sino lo que necesitas”, dijo Rosalía en el podcast “Popcast” del New York Times. Con esa actitud, puede que no venda tantos discos como Taylor Swift, pero Rosalía tiene asegurado un lugar en Berghain.

Así pues, al final, a la música pop habría que desearle lo que —supuestamente— fueron las últimas palabras de Goethe: «Más luz».

Rosalía – “Lux” (Columbia Records) – se lanzará el 7 de noviembre.